Moda, cultura y experiencias: lo que trae de nuevo el Gran Premio de Austin

El Gran Premio de los Estados Unidos en Austin no es solo velocidad, motores y adrenalina: se ha vuelto una pasarela urbana donde moda, cultura local y activaciones reinventan la experiencia del aficionado. En la edición 2025, el Circuito de las Américas (COTA) vuelve a demostrar que ir a la F1 significa también vestirse para impresionar, explorar, interactuar y conectar con algo más que solo la carrera. Aquí te cuento lo más destacado en cuanto a vestimentas y estilo, y lo que están haciendo los organizadores para que cada rincón vibre con identidad texana.

Austin está celebrando su sabor local, y la moda de los asistentes lo refleja. En los últimos días se ha visto un fuerte predominio del estilo cowboy: sombreros (Stetsons), botas vaqueras, prendas de mezclilla – vaqueras y chamarras – que se combinan con camisetas de equipos o logotipos de F1. Este guiño al estilo texano no es solo apariencia, es parte de la atmósfera que el evento busca promover.

El ambientador cultural va más allá del calzado o los sombreros: se llama “Haturday” al sábado del Gran Premio, donde se alienta a los asistentes a llevar su sombrero texano, como parte de la identidad de comunidad.

El calor de Texas, combinando con la gran cantidad de caminatas, hace que la vestimenta funcional sea esencial. Muchos fans optan por outfits ligeros, tejidos transpirables, sneakers cómodos y sombreros para protegerse del sol. En las áreas VIP y de hospitalidad, el dress code marca “smart casual”: pantalones de vestir o chinos, camisas de cuello; las mujeres pueden usar vestidos, faldas, looks un poco más arreglados. Jeans limpios (sin rotos extremos), calzado decente, nada de prendas deportivas muy informales o rotas.

Los autos también se suman a esta tendencia estética. Seis equipos han presentado liveries especiales para destacar en Austin. McLaren por ejemplo incorpora una librea iridiscente inspirada en la paleta de colores de Google Gemini. Racing Bulls con Visa Cash App apuesta por un diseño tipo carey (tortoise shell), Williams rescata un estilo retro de 2002, Alpine luce los colores de Mercado Libre. Estas creaciones no solo decoran los autos, sino que combinan con uniformes, merchandising y presencia visual en toda la pista.

Fanáticos y marcas han elevado el nivel. Por ejemplo, McLaren lanzó colecciones exclusivas para Austin: gorras edición especial, ropa con los colores del GP de Austin, colaboraciones con New Era, colecciones de merchandising que combinan con la cultura local y el gusto del público joven.
GPFans

Pacsun también destaca: trae colecciones de moda F1-USGP con toque texano – sombreros vaqueros, trucker hats, camisetas, chaquetas, etc. La idea no es solo ofrecer merch oficial, sino permitir que los fans expresen su estilo personal integrando elementos locales.

La vestimenta también se vuelve parte del entretenimiento. No solo te vistes para ver la Fórmula 1, sino para participar en entornos donde la moda, el arte y la cultura convergen. Algunas de las experiencias más notables:

F1 Hub: una pop-up store que funciona varios días en el barrio South Congress Avenue, con colecciones especiales, colaboraciones, ropa, merch oficial, para que los fanáticos no solo vean los autos sino también vivan el ambiente.

McLaren Racing Live: Zone Studio: un espacio gratuito en el downtown de Austin donde arte, diseño, performance y cultura cruzan con la estética de McLaren. Se hacen murals, intervenciones artísticas, experiencias interactivas que mezclan moda, tecnología y marca.
McLaren

Activaciones de marcas: experiencias con simuladores de pits, pop-ups de moda, tiendas especiales de colecciones limitadas, todo pensado para que los asistentes se involucren y lleven algo tangible de recuerdo

Ver estos cambios hace evidente que la F1 en Austin no sólo quiere ser una carrera, sino un festival de cultura global con identidad regional marcadas. Cada livery especial, cada sombrero vaquero, cada colección exclusiva le da al evento una capa de significado que va más allá del automovilismo.

Para los fanáticos, esto significa que asistir ya no es solo apoyar a un piloto, sino expresarse; llevar un outfit que cuente algo, que diga de dónde vienes, qué te gusta. Para las marcas, una oportunidad enorme de conectar con públicos diversos, jóvenes, con gusto estético, que valoran el estilo tanto como el deporte.

suscríbete al boletín

Únete a nuestro boletín y recibe
lo último en Moda y acceso a
promociones especiales.

TAGS

Compartir en :
WONDERLA RECOMIENDA
TENDENCIA

Hay anuncios que sorprenden, y luego hay anuncios que directamente no te los crees. La incorporación de Penélope Cruz al doblaje en español de Toy Story 5 entra en esa segunda categoría. La actriz madrileña, ganadora del Oscar en 2009 por Vicky Cristina Barcelona, se convierte así en voz oficial de Flamenco, un personaje nuevo que llega con carácter propio a la quinta entrega de una de las franquicias más queridas de Pixar. Lo hace, además, en compañía inesperada: junto al cantante puertorriqueño Bad Bunny y al productor Bizarrap.

Un rincón olvidado del jardín, y sus nuevos habitantes

Flamenco, Pizza Con Lentes de Sol (Bad Bunny) y Santa de Jardín (Bizarrap) no son los protagonistas de siempre. Forman una pequeña comunidad de juguetes olvidados que viven en una casita abandonada del jardín, lejos del cuarto de Bonnie y de los focos que iluminan a Woody, Buzz y Jessie. La propia Penélope lo resumió en el video que Disney difundió en redes: disfrutó del proceso y espera que el público sienta lo mismo cuando la película llegue

a las salas.

Para la actriz, se trata de su primera experiencia formal como actriz de doblaje animado, un territorio que no había explorado a pesar de sus más de tres décadas de carrera. Un debut que no podría llegar en mejor momento: el año 2026 también la tendrá en pantalla con La bola negra (dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi), The Bride! de Maggie Gyllenhaal, y The Invite de Olivia Wilde.

La historia detrás de Bad Bunny: de los videos de la pandemia al estudio de Pixar

La llegada de Benito Antonio Martínez Ocasio a Toy Story 5 fue el resultado de años de demostraciones públicas de amor hacia la saga. Durante el confinamiento por COVID-19, Bad Bunny grabó una serie de videos caseros en los que recreaba escenas de Toy Story con juguetes, poniendo voces improvisadas a Woody, Rex y otros personajes. Esos clips se volvieron populares y, este año, llegaron a los oídos del equipo creativo de Pixar.

La productora Lindsey Collins explicó en una conferencia en Reino Unido que fue justamente ese fanatismo el que abrió la puerta. El equipo pensó que si el artista ya estaba tan metido en el universo de los juguetes, valía la pena preguntarle. La respuesta del cantante no se hizo esperar, fue de entusiasmo total desde el primer momento, afirma Collins. Aunque solo tenían unas líneas planeadas, el dinamismo de Benito hizo que el estudio reconsiderara grabar más líneas, primero en español, luego en inglés.

El personaje que interpreta, Pizza con Lentes de Sol, es descrito como un juguete relajado, misterioso y con actitud propia. Difícilmente podría haber encajado mejor con la imagen del cantante. Aunque Bad Bunny ya había aparecido en producciones cinematográficas y televisivas anteriormente, Toy Story 5 representa su primer trabajo como actor de voz en una película animada.

La película que llega con todo

Toy Story 5 está dirigida por Andrew Stanton, el ganador del Oscar responsable de Buscando a Nemo, y codirigida por Kenna Harris. La historia sitúa a los juguetes de siempre frente a una amenaza nueva: la tecnología. Lilypad, una tableta con forma de rana que llega a la vida de Bonnie para poner en jaque el lugar que tienen Woody, Buzz, Jessie y el resto del grupo.

Al reparto original se suman también Conan O’Brien y otras figuras invitadas, además del trío hispano formado por Penélope, Bad Bunny y Bizarrap, cuyas voces estarán tanto en la versión para España como para Latinoamérica. La película se estrena exclusivamente en cines el 17 de junio de 2026 y la expectativa no podría ser mayor.

 

La heredera al trono español supera uno de los desafíos más exigentes de su formación militar

La princesa Leonor volvió a convertirse en protagonista de la prensa internacional después de que la Casa Real española difundiera imágenes inéditas de sus primeros saltos en paracaídas como parte de su formación militar. Las fotografías muestran a la heredera al trono preparándose para el salto, dentro de la aeronave y descendiendo desde cientos de metros de altura.

Las imágenes fueron tomadas durante el Curso Básico de Paracaidismo realizado en la Escuela Militar de Paracaidismo Méndez Parada, ubicada en la Base Aérea de Alcantarilla, en Murcia. La formación forma parte de su preparación en la Academia General del Aire y del Espacio.

REGISTRATE O INICIA SESIÓN

En base a nuestro interés legítimo en identificar de manera única a los usuarios que navegan por los portales, comprobaremos si la identificación que nos indicas ya existe en uno de nuestros registros y la usaremos para identificarte también aquí. Si no deseas seridentificado de forma  única, utiliza un identificador distinto.

Tu revista favorita

SUSCRÍBETE AL NEWSLETTER

Manténgase al día con nuestras
últimas novedades.